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domingo, 3 de abril de 2016

Gilberto Rojas y su legado inmortal



El prolífico autor orureño, como ningún otro, dedicó una pieza a cada departamento de Bolivia. Además, formó a diferentes generaciones de músicos que ahora interpretan sus composiciones. Se considera a este virtuoso compositor como el verdadero embajador de la música boliviana en el exterior.

Quién no ha cantado alguna vez la cueca “Flor de Chuquisaca”, considerada como el segundo himno del departamento que alberga a la Ciudad Blanca de América, quién no conoce “Potosí de mi amor”, la que fue escrita en homenaje a la Villa Imperial de Carlos V?

Dos bellas canciones de las más de 400 que dejó como legado el profesor y compositor orureño Gilberto Rojas Enríquez, de quien el 21 de marzo se conmemoraron 33 años de fallecimiento y el 10 de febrero el centenario de su nacimiento.

Una dedicatoria especial
“Flor de Chuquisaca” fue dedicada a los estudiantes de la antigua Escuela Normal de Maestros de Sucre. Como prueba de ello, así se presenta a esta cueca inolvidable en la partitura original publicada en la obra “Gilberto de Bolivia. Semblanza artística, sentimental y humana de un compositor”.

“Esta emblemática y señorial composición nacional es considerada como el segundo himno de Chuquisaca, por ello esta cueca debería ser declarada como ‘Patrimonio Musical’ del departamento, ya que es escuchada en diferentes partes del mundo”, opina el historiador y coordinador de la carrera de Historia de la Universidad San Francisco Xavier, Guillermo Calvo.

Una obra prolífica
Las primeras composiciones de Rojas nacen en 1937 y titulan “A mi madre” y “Dios te guarde madrecita”. Posteriormente el artista siguió componiendo hasta dejar un legado de más de 400 temas musicales de diferentes géneros, entre los que destacan taquiraris, cuecas, wayñus, carnavales y diabladas.

El prolífico autor, como ningún otro, dedicó una pieza a cada departamento de Bolivia. Además, formó a diferentes generaciones de músicos que ahora interpretan sus composiciones. Se considera a este virtuoso orureño como el verdadero embajador de la música boliviana en el exterior, apunta Calvo.

El historiador comenta a ECOS que Gilberto Rojas tenía una forma muy peculiar de iniciar sus actuaciones en escenarios nacionales o del exterior del país. Comenzaba diciendo así: En Bolivia, mi tierra que me vio nacer / en Bolivia, mi tierra aprendí a querer / dejaré muchas flores de la inspiración / aquellas mis canciones y mi corazón…

Estudios y carrera
De acuerdo con la información proporcionada por Calvo, este eximio compositor estudió la secundaria en el Instituto Americano de La Paz.
En 1927 comenzó sus estudios en el Conservatorio Nacional de Música, bajo la tutela del músico y folclorólogo Antonio Gonzales Bravo. Asimismo fueron sus maestros: Manuel Sagárnaga, Claudia Acosta y Guillermina Dalence, entre otros que lograron que Rojas llegase a tocar el piano casi a la perfección.

A los 16 años partió a la Guerra del Chaco, se incorporó al Regimiento Vanguardia 24 de Infantería y participó en la toma del Fortín Corrales y la Batalla del Fortín Toledo. Fue declarado “Benemérito de la Patria”.

A fines de la década del 40 del siglo XX, difundió sus creaciones actuando en radios de las principales ciudades del país, además de teatros y salones de familias amigas. A la par, trabajó como corrector de pruebas en el periódico El Diario de La Paz, y como profesor de música en el Instituto Americano y otros establecimientos.

En 1945 obtuvo el primer premio en el Concurso de Música Boliviana, convocado por la Alcaldía de La Paz, con el taquirari “Negrita”.
Toda su producción se grabó en disco en el sello “Odeón”, de Buenos Aires, y “Méndez” de Bolivia.

Homenajes
En 1998, en el Teatro Municipal de La Paz, se le dedicó un concierto de homenaje con la interpretación de sus obras, que posteriormente circularon en un CD con el título “Homenaje a Gilberto Rojas”.

De igual forma, en conmemoración del centenario de su nacimiento, artistas de diferentes departamentos del país interpretaron 25 canciones célebres del maestro y compositor orureño, el 9 y 10 de febrero de este año, en el Teatro Municipal “Alberto Saavedra Pérez”.

La Sinfónica de Oruro también le rindió un merecido tributo a uno de los músicos, compositores y educadores más importantes de la historia de ese departamento.

El Diccionario Histórico de Bolivia, editado por el Grupo de Estudios Históricos y dirigido por el doctor Josep María Barnadas (+) bajo la colaboración de Guillermo Calvo y Juan Ticlla Siles (2002), contiene el artículo “Gilberto Rojas Enríquez (Oruro, 1916 – La Paz, 1983)”.

SUS CANCIONES MÁS CONOCIDAS

Estas son algunas de las canciones más conocidas de Gilberto Rojas:
Dios te guarde madrecita (1937)
Viborita chis chis chis (taquirari, 1953)
A Uyuni (huayño, 1956)
Potosí de mi amor
Viva Santa Cruz (taquirari, 1959)
Flor de Chuquisaca (cueca, 1960)
Prenda querida (polca)
Viva Cochabamba (huayño)
Flor de Santa Cruz (carnaval)
Negrita (taquirari)
Luna chapaca (taquirari)
Ojos azules
Cunumicita (letra)
Claveles rojos
La Paz inolvidable
K’ochalita


Flor de Chuquisaca (cueca)

Flor de Chuquisaca,
Me voy de tu lado,
Me voy llorando porque te dejo
Mi pobre corazón. (bis)

Si pudiera hablarte
El buen Churuquella,
Te contaría lo que he sufrido,
Por conquistar tu amor. (bis)

Adiós mi amor,
Adiós mi adorada flor,
Con el perfume de tu cariño
He de sobrevivir. (bis)

sábado, 22 de marzo de 2014

"Viva, viva mi San José" es la canción que más cotiza en Oruro

La mecapaqueña cuyo título original es "San José", pero que fue rebautizada por el pueblo como "Viva, viva mi San José" compuesta por el profesor Oscar Elías en 1970, es la canción que más cotiza a nivel departamental, en aplicación a la Ley 1322 de Derecho de Autoría, según la Sociedad Boliviana de Autores y Compositores de Música (Sobodaycom).

Su director Departamental, Arturo Herrera, indicó ayer que de los 100 afiliados que tiene su entidad, sólo 20 son cotizantes, de los cuales el más destacado es el profesor Oscar Elías por su composición "Viva, viva mi San José".

"Ese tema es la obra musical que más cotiza a nivel departamental, interpretan las bandas, las orquestas, los grupos folklóricos, hasta las cholitas que tienen sus grupos en la ciudad de Cochabamba, en Oruro y otros departamentos. El tema que más cotiza es esta canción y en base a esto, se manda un informe a La Paz y retorna las regalías que corresponden al profesor (Oscar Elías)", señaló.

Añadió que a nivel nacional esta canción también es cotizada, pero más en el departamento de Oruro. Un ejemplo claro fue lo que pasó en el Carnaval de Oruro, Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad, cuando muchos de los conjuntos bailaron al son de la mecapaqueña de Elías.

"Vemos ese parámetro, monitoreamos mediante la televisión, nos vienen a dejar en video las personas que se encargan del registro y nosotros realizamos entre dos a tres meses la identificación de las melodías que se han interpretado en el Carnaval de Oruro, en locales de fiestas y según a eso se manda el informe para que se haga la liquidación correspondiente", explicó.



SOBODAYCOM

La Dirección Departamental de Sobodaycom a la fecha funciona en sus nuevas instalaciones de las calles Washington entre Sucre y Bolívar, allí el responsable Arturo Herrera indicó acerca de la aplicación de la Ley 1322 de Derecho de Autoría que data de 1992, que consiste en la recaudación, administración y distribución del dinero que se genera el derecho de autoría, por el uso público de la música del repertorio nacional y extranjero.

Sobodaycom se encarga de la emisión de licencias o autorizaciones para el uso de la música, que paga toda persona natural o jurídica que se beneficia haciendo el uso de la música fuera de su domicilio privado.

El costo de una licencia varía en función a su uso. Los tarifarios están elaborados de acuerdo a los parámetros internacionales y se aplican a la realidad nacional.

Los usuarios son los representantes de las empresas de comunicación, centros comerciales, producciones fonográficas, presentaciones y conciertos, acontecimientos sociales.

viernes, 17 de agosto de 2012

"Adiós Oruro del alma" es una cueca inspirada durante la Guerra del Chaco

La cueca "Adiós Oruro del alma", cuya autoría se reconoce al militar Jaime Medinacelli Ressini, según verificó la historiadora y bibliotecóloga Elvira Cárdenas Román fue compuesta en la época de la Guerra del Chaco, cuando los hombres valerosos decidieron marchar a la defensa de la heredad nacional.

La afirmación fue expresada ayer por Elvira Cárdenas, durante la presentación de su "Oruro en la Guerra del Chaco", en una ceremonia realiza en el Espacio "Simón I. Patiño" de la ciudad de La Paz, a la que asistieron residentes orureños, historiadores y público interesado en conocer mayores detalles sobre la contienda bélica que enfrentó a Bolivia con el Paraguay.

Durante la presentación la autora de la obra literaria matizó su discurso cantando la principal estrofa de la cueca.

"Adiós Oruro del alma linda ciudad de mis sueños, ya no volveré a tus calles ni pisaré tus arenas. A la virgen del Socavón le ofrezco mis sufrimientos y a vos negrita querida te ofrezco mi corazón", cantó Cárdenas.

Recordó que en los años 50 a 60, en Oruro solían cenar a las 5 a 6 de la tarde, momento en el que su padre Enrique Cárdenas, les contaba pasajes de la Guerra del Chaco, como el hecho que debían portar uniformes de lana en un territorio donde el calor los calcinaba y las provisiones de alimentos tardaban en llegar y hasta pasaban días sin probar bocado. En una ocasión los combatientes recibieron 5 a 6 quintales de harina para hacer pan, pero, no había agua y ellos se pusieron de acuerdo y contribuyeron con el líquido del cuerpo (orín), para elaborar el pan.

"Esas cosas me partían el alma y me inspiraron a escribir el libro. Es por eso que en la persona de mi papá quiero rendir mi homenaje a todos aquellos que marcharon a la Guerra del Chaco", dijo a tiempo de mencionar que su obra es producto de la transmisión oral y la consulta de archivos hemerográficos, particularmente del Matutino LA PATRIA.

Elvira Cárdenas Román comentó que no todos saben cómo los héroes del Chaco combatían en defensa de la Patria, y es por eso que se debe recuperar la historia para dejar un legado a las nuevas generaciones. Resaltó que en la década de los años 30 el heroísmo y el sentido patriótico eran grandes, los jóvenes que querían ir a la guerra se "estiraban" para alcanzar la talla y se ponían piedras en los bolsillos y pretinas del pantalón para aparentar un peso adecuado. "¿No sé si ahora los jóvenes se animarían a hacer esto?", se preguntó

El comentario del libro estuvo a cargo de Mónica Aramayo Quinteros, jefa de Redacción de LA PATRIA, quien destacó que aportes bibliográficos como el de Elvira Cárdenas se constituyen en un legado importante y un homenaje a los soldados anónimos que dejaron la vida en el Chaco y otros que lograron retornar a sus hogares para compartir con sus familias historias impactantes vividas en la guerra. Dijo que la obra es un estímulo para seguir escudriñando en la historia nacional a partir del aporte intelectual de aquella época y que están plasmadas en crónicas de periódicos.

El orureño Oscar Heredia, docente de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA), a tiempo de felicitar a la autora, dijo que Oruro tiene dos cosas importantes: la generación de recursos materiales como la minería y ante todo recursos humanos, como en este caso un producto de la intelectualidad orureña, la autora Elvira Cárdenas, que con su aporte bibliográfico contribuye al fortalecimiento de la historia de Bolivia.

martes, 14 de agosto de 2012

Marcos Puña, destacado orureño volverá a deleitar con su guitarra

El destacado artista Marcos Puña, hoy volverá a deleitar al público orureño en un concierto de guitarra a realizarse en el Museo "Simón Iturri Patiño", con el auspicio de la Oficialía Mayor de Cultura del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro, en celebración de los 25 años del Centro de Promoción Cultural "Oruro"; la actuación que se llevará adelante desde las 19:30, el ingreso es completamente libre.

La presidenta del Centro de Promoción Cultural Oruro, Julieta Saavedra de Aramayo manifestó que como un número más de las Bodas de Plata de esa institución se invita a las personas para que puedan deleitarse con la música de Marcos Puña.

Señaló que el concierto servirá para presentar el nuevo material que es denominado "Bolivia", este concierto se desarrollará en el Museo "Simón Iturri Patiño", desde las 19:30 horas.

Querendón de su tierra natal construye una sólida carrera profesional en el escenario musical. Ganador del certamen "Miguel Llobet" (Barcelona 2011), Zarautz (España 2007), Cesar Cortinas (Uruguay 2003), Juventudes Musicales (Uruguay 1996), Tarija (Bolivia 1994) convierte a este destacado orureño en el más premiado guitarrista a nivel nacional e internacional.

Sin dejar de mencionar los incontables conciertos que ofreció en distintos lugares como Bolivia, Venezuela, Colombia, Chile, Perú, Argentina, Paraguay, Uruguay, Brasil, Panamá, España, Alemania e Inglaterra, entre otros.

Marcos Puña está muy interesado en promover el arte de la cultura en la juventud y como primer paso se realizará un Concierto de Guitarra Clásica y presentación del CD "Bolivia" este 14 de agosto.


domingo, 8 de julio de 2012

Coro de Oruro deleitó al público tarijeño

En la tercera y última presentación del Coro Polifónico de la Universidad Técnica de Oruro, realizada ayer en el Teatro de la Cultura en conmemoración al 438º aniversario de la fundación de la ciudad de Tarija, el público abarrotó el escenario cultural para disfrutar de canciones de alta calidad. El director del Teatro de la Cultura, Freddy Chamas, recordó que el Coro Polifónico Universitario se presentó el viernes pasado la capilla de La Loma de San Juan, mientras que ayer actuó en el asilo de ancianos Santa Teresa de Jornet y en el Teatro de la Casa de la Cultura, “con un magnífico despliegue de los artistas convocados y de público asistente”.
Chamas sostuvo que se ha elaborado una programación acorde al aniversario de Tarija, y que se lo está cumpliendo acorde a lo planeado, con una masiva concurrencia de personas afines al arte, además de nuevos adeptos que se van enriqueciendo por las propuestas escénicas impulsadas por la dirección del teatro.
Asimismo, adelantó que se está elaborando una programación para el segundo semestre del año intentando abarcar a otras expresiones artísticas, por lo que se tendrán en el programa coros, danza y orquestas, con la correspondiente categorización. “El teatro es el principal escenario cultural de Tarija, buscamos artistas meritorios para que el público aprecie un espectáculo de calidad”, remarcó.

Coro polifónico universitario
El Coro Polifónico Universitario fue creado en 1959, la Facultad de Derecho de la Universidad Técnica de Oruro es el centro en el que a la cabeza del profesor José Cossio Maldonado y como director de Extensión Universitaria el profesor Adán Rioja Pérez, se convoca al que será el primer Orfeón Universitario del país; y la creación de la Orquesta de Cámara bajo la dirección del maestro Víctor Jiménez García, refrendado por el Honorable Consejo Universitario con resolución Nº 57/60 de fecha 21 de Abril de 1960, bajo la presidencia del licenciado Hernán Quiroga Pereyra (rector) y del doctor Adhemar Dick Jordán como (secretario general).
A partir de mayo de 1986 asume la dirección el licenciado Vito Modesto Chambi Guzmán, dándole un nuevo matiz y dimensión, de acuerdo con la universidad y la sociedad en pleno, obteniendo una mejor calidad interpretativa y un mayor prestigio dentro de una persistente labor artística.

PROGRAMA
1. Ave María
2. Hanac Pachaq Cussicuinin
3. Kyrie (Misa mo Fiesta)
4. Aleluya
5. Concierto Grosso (1º MOVIMIENTO)
6. El Honor de Dios en la Naturaleza
7. Pequeña serenata nocturna
8. Coro di Schiavi Ebrei
9. Vedi Le Fosche Notturne Spoglie
10. Alas de ensueño
11. Perfidia
12. Palmeras
13. Oh mi Oruro
14. Guadalquivir
15. Italian Salad

viernes, 13 de abril de 2012

Orquesta Sinfónica Oruro reinicia actividades musicales

La Orquesta Sinfónica de Oruro Después de cuatro meses de silencio musical, reinicio sus actividades anoche, oportunidad en la que los cuarenta músicos, decidieron volcar su atención a la temporada denominada "La música en la Guerra del Chaco, homenaje a una generación histórica", que en su quinta versión anual, se realizará en junio, en torno al festejo del cese de hostilidades de dicha guerra.

La dirección musical, estará nuevamente a cargo del músico Jesús Elías, en reemplazo del director Xavier Gutiérrez. "El maestro Gutiérrez ha dirigido por año y medio la institución de manera ponderable, nosotros tenemos la obligación de continuar dando vigencia a éste patrimonio de Oruro" indicó Jesús Elías.

Del mismo modo, se tendrá la visita de reconocidos músicos orureños que iniciando sus carreras musicales en la sinfónica orureña, ahora se encuentran desarrollando sus actividades en importantes centros de la música, tal el caso de los músicos de la Orquesta Sinfónica Nacional.

"Hace 6 años, iniciamos un proyecto del cual han surgido grandes talentos que ahora viven de la música, es un orgullo saber que en algún momento fueron parte de la Sinfónica de Oruro, y surgieron en La Paz y Cochabamba, quienes confirmaron su participación en este concierto, que además nos servirá para medir el nivel musical con relación a otras regiones de Bolivia y el exterior del país" sostuvo Elías.

REPERTORIO

El pleno de los músicos aprobó el programa provisional, que incluye la "Obertura Coriolano" de Beethoven, interpretada en la época de la Guerra del Chaco, por los músicos de la sinfónica orureña de aquel entonces, en ocasión de recaudar fondos en pro de la defensa del territorio nacional. En la segunda parte se interpretarán obras como "Infierno Verde", "Destacamento 111", "Boquerón", y los célebres "Boleros de Caballería", muy tradicionales de la década de 1930.

APOYO

En la etapa de preparación del concierto se espera el apoyo de instituciones públicas y privadas y así respaldar el trabajo de la decana de las orquestas sinfónicas bolivianas, fundada en 1921 por el maestro violinista orureño Lino Cañipa Ferreira.

"Es nuestro deber conservar en actividad a esta orquesta que pese a varios proyectos aprobados por los gobiernos regionales, sólo perdura y vive gracias a la entrega desinteresada de los músicos, y tenerla en vigencia hasta dentro de 9 años que cumpliría el centenario, sería un verdadero hito para Oruro y para Bolivia", agregó Elías.

jueves, 9 de febrero de 2012

Bolero "Mi Oruro del Alma" expresa el fervor orureño

En ritmo de bolero se presentó el sencillo del grupo "Canto Latino" que lleva por título "Mi Oruro del Alma", cuya inspiración de Jaime Montaño sirvió para rendir homenaje a la efemérides de Oruro.

La presentación se realizó en ambientes del Salón Rojo del Gobierno Autónomo Municipal de Oruro (GAMO) y fue el oficial mayor de Cultura, Miguel Guerra, quien destacó la inspiración de Jaime Montaño porque refleja aspectos íntimos del sentimiento de un orureño que aporta a la cultura desde hace años.

Guerra ratificó su compromiso de promover y promocionar mayor número de actividades culturales, porque reflejan el cariño que tienen los orureños a la tierra que les vio nacer.

En ocasión del 10 de Febrero, Jaime Montaño, se dirigió al público presentando su composición como una opción diferente por el ritmo, arreglos realizados con el sentimiento profundo de un artista.

Destacó el desprendimiento del Oficial de Cultura, Miguel Guerra, a quien le presentó este proyecto musical y sin dudar aceptó la propuesta, calificando ese acto como de espontaneo fomento a la cultura.

El compositor asimismo se comprometió a continuar su labor como artista aportando con nuevas composiciones, porque la inspiración que brinda Oruro, es inagotable y por ello existen más de un millar de temas dedicados a esta tierra.

INTEGRANTES

La presentación estuvo a cargo de Jaime Montaño en la primera voz, Marco Ordoñez en la segunda voz, además de la primera guitarra, Edwin Orozco en la tercera voz, incluido en la primera guitarra, Ariel Ledezma en el bajo y Marcelo Fernández en la percusión, todos integrantes de "Canto Latino".